Antonio Gallego

Antonio Gallego est un artiste plasticien français.

Biographie

Durant les années 1980, Antonio Gallego signe collectivement du nom de Banlieue-Banlieue de nombreuses fresques éphémères peintes sur papier qui sont ensuite collées sur les murs des villes^[1].

Diplômé en 1988 de l’École nationale supérieure des arts décoratifs de Paris, à partir de 1989, il édite sous la forme d’affiches les mots : « un arbre, un nu, un lundi, un ministre… » qu'il colle sur les murs de Paris et de sa banlieue de façon anonyme. L’attrait de cet anonymat réside dans l’identification de l’action avant celle de l’auteur. L’action urbaine est conçue comme créatrice d’un art libre et public^[2].

En 1996, le mot laisse place à l’image. À partir de ses photographies, il réalise des affiches tirées en sérigraphie : cabane dans les arbres, cachette souterraine, borie, yourte… Ces images collées sur les murs de la ville déclinent des matériaux de demeures ainsi que des usages et des modes de vie. Ces affichages produisent dans l’espace urbain des parasitages contextuels du sens^[3].

Entre 2000 et 2006 suivront d’autres séries d’affiches : « Steppe » et « Les rituels ordinaires ».

En 2008, Antonio Gallego réalise une nouvelle série de cinq sérigraphies autour de « La ville imaginaire » à partir de maquettes d’architecture où il miniaturise des saynètes utopiques^[4].

Artiste polyvalent, Antonio Gallego travaille régulièrement en équipe sur des projets artistiques à participation dont le collectif aléatoire Tract’eur^[5] qui, depuis 1995, invite sur une thématique des artistes à concevoir des tracts tirés chacun à mille exemplaires et les distribuent collectivement à la sortie des bouches de métro ou bien sur les marchés.

Avec Roberto Martinez, il édite la revue Allotopie^[6] et conçoivent le site Internet L’art d’être américain, ou le complexe français^[7],[8].

En 2000, avec Emmanuelle Gall, François Deck, Roberto Martinez et Antoine Moreau, il organise les rencontres Copyleft Attitude^[9] autour de la licence Art Libre.

À La Force de l'art^[10],[11] qui se tient en 2006 au Grand Palais, pour répondre à l’invitation de Hou Hanru sur la question d’Un laboratoire sur un avenir incertain, il décide d’inviter à son tour, d’autres artistes et intervenants pour travailler en commun à l’idée d’association et de coopération.

Depuis 2003, il anime avec José Maria Gonzalez la revue de dessin Rouge Gorge, publication apériodique qui synthétise divers horizons du dessin contemporain^[12].

Expositions

• 1985 : Avec Banlieue-Banlieue, décors du film I Love You de Marco Ferreri
• 1986 : Avec Banlieue-banlieue, « Galerie de nuit », théâtre Le Palace, Paris
• 1994 : « Les voisins », musée des beaux-arts de Chartres
• 1996 : « Monument & Modernité », espace Electra, Paris
• 1997 : Biennale de Cetinje, Monténégro
• 1998 : Résidence en Mongolie, bourse de la mission de la Caisse des dépôts et consignations
• 2000 : Résidence à l'Akademie Schloss Solitude, Stuttgart, Allemagne
• 2001 : « Collective Distribution », galerie Argos et les Halles de Schaerbeek, Bruxelles
• 2001 : Colloque Critique et Utopie, La Criée, Rennes
• 2002 : Biennale de Gwangju, Corée du Sud
• 2004 : « Shake », Villa Arson, Nice
• 2004 : « Re : Location », OK Centrum, Linz, Autriche
• 2006 : Biennale de Shenzhen, Hexiang Migart Museum, Chine
• 2006 : La Force de l'art #1, projet Un Nous, Grand-Palais, Paris
• 2007 : Participation au M.U.R. (octobre)
• 2008 : « Zone urbaine partagée », biennale Art Grandeur Nature en Seine Saint-Denis
• 2009 :
  • 10^e biennale de Lyon, projet Un Nous, La Sucrière et musée d'art contemporain de Lyon
  • La Force de l'art #2, les Virtuels, Grand-Palais, Paris
• 2010 :
  • Festival Bonjour India, Culturesfrance, Chennai, Inde
  • « Les promesses du passé », galerie des Locataires, Centre Pompidou, Paris
  • Festival international de l'affiche et du graphisme de Chaumont

Œuvres dans les collections publiques

• Collections du Fonds national d'art contemporain : sérigraphies acquises en 2006
• Collections du musée d'art contemporain de Lyon : installation Un Nous (2009)
• Commande publique de la ville de Rouen, quartier de la Grand'Marre, plaques commémoratives Plaques des Deux-Marcel (Duchamp et Lods), inaugurées en 2009

Bibliographie

• Revue Flash Art n°11, article sur Banlieue-banlieue 1986
• Revue Art Press n°192, 1994
• Monument & modernité à Paris : art, espace public et enjeux de mémoire 1891-1996, collectif, éditions Paris Musées, 1996
• A ciel ouvert - L'art contemporain à l'échelle du paysage, de Christophe Domino, éditions Scala, 1999
• Les valeurs de l’art - Entre marché et institutions - Revue Mouvements n°17, éditions La Découverte, 2001
• Œuvre et lieu, de A.M. Charbonneaux et N. Hillaire, éditions Flammarion, 2002
• Un art contextuel, Paul Ardenne, éditions Flammarion, 2002
• Copyleft : revue n°B d'Allotopie, collectif, éditions Incertain sens, 2003
• Art Grandeur Nature, éditions Synesthésie, 2004
• Le Paris des maisons - Objets trouvés, de Luc Baboulet, éditions Picard, 2004
• Notes sur la nature... la cabane et quelques autres choses, de Gilles A.Tiberghien, éditions du Félin - Kiron Espace, 2005
• Nouveaux Paris : la ville et ses possibles, de Nicolas Michelin, éditions du Pavillon de l'Arsenal, 2005
• Korean-Eyesed: Korea Through the Eyes of 12 Foreign Artists, de Benjamin Joinau,éditions WHP Press Séoul, 2005
• In situ, de Stéphanie Lemoine et Julien Terral, éditions Alternatives, 2005
• Regarder, raconter, penser, conserver, d’Anne Moeglin-Delcroix, Edizioni Casa del Mantegna & Corraini, Mantoue, 2005
• Sur le Livre d’Artiste, articles et écrits de circonstances, 1981-2005 , d’Anne Moeglin-Delcroix, éditions Le Mot et le Reste, 2006
• Avis - Propos sur l'architecture, la ville, l'environnement, de Nicolas Michelin, éditions Archibooks, 2006
• Zones Urbaines Partagées, éditions Synesthésie, 2008
• Nouvelle revue d’esthétique N°1, éditions Puf, 2008
• Revues d’artistes, une sélection, de Marie Boivent, co-éditions Arcade, Lendroit Galerie et Editions Provisoires, 2008
• Livraison n°11, Multiples et autres multiples, éditions Rhinocéros, 2009
• Le spectacle du quotidien, 10e biennale de Lyon, éditions Les presses du réel, 2009
• Editer l’art, Leshek Brogowski. Les éditions de la Transparence, 2010
• Revue Roven N°3, 2010
• Revue La Stadda N°17, Print Quartely, USA, 2010
• Revue Multitudes N°42, 2010
• Artivisme, de Stéphanie Lemoine et Samira Ouardi, éditions Alternatives, 2010

Notes et références

1. ↑ Revue Flash Art, n° 11, 1986.
2. ↑ Monument & modernité à Paris : art, espace public et enjeux de mémoire 1891-1996, collectif, éditions Paris Musées, 1996.
3. ↑ Un art contextuel, Paul Ardenne, éditions Flammarion, 2002.
4. ↑ Le Spectacle du quotidien, catalogue de la 10^e biennale de Lyon, éditions Les presses du réel, 2009.
5. ↑ (fr) Antonio Gallego, « Tract’eur » sur robertomartinez.fr. Consulté le 14 février 2010
6. ↑ COPYLEFT : revue n° B d'Allotopie.
7. ↑ Site de L'art d'être américain.
8. ↑ Site de Synesthesie.
9. ↑ Revue Mouvements, n° 17, avril 2001, pp. 21 à 25
10. ↑ Ministère de la Culture et de la Communication : dossier de presse La Force de l'art 2006
11. ↑ "UN NOUS", projet pour la Force de l'Art 2006 au Grand Palais.
12. ↑ « Le dessin prolifère en gommant ses frontières », Philippe Dagen, Le Monde, 21 avril 2005.