Orchestre de Picardie

L'Orchestre de Picardie est un orchestre symphonique français.

Historique

Créé en 1985, l’Orchestre de Picardie a eu 20 ans en 2005. Louis Langrée de 1993 à 1998 et Edmon Colomer en ont été les directeurs musicaux emblématiques.

Activité

Sa mission de service public l’amène à donner, sur ses cent concerts annuels, plus de 80 concerts en Picardie ainsi que quelque 70 actions hors concerts et d'innovantes actions de sensibilisation et d’aménagement du territoire comme les résidences dans un territoire, un pays ou une ville de Picardie : « 4 jours avec l’Orchestre » ou « Orchestre solidaire ». Il allie ainsi actions vers le jeune public et diffusion dans tous les territoires.

« La musique est partage » est une thématique ancrée au cœur de la philosophie de l’Orchestre de Picardie.

Invité dans des festivals de renom, en tournée à l’étranger (Belgique, Suisse, Grande-Bretagne, Espagne, Allemagne, Chine, Finlande...), l’Orchestre de Picardie est devenu l’ambassadeur privilégié de sa région. La musique d’aujourd’hui et les commandes sont aussi une de ses priorités.

L’Orchestre complète son activité symphonique par d’importantes productions lyriques :

• Don Giovanni puis Madama Butterfly en 2004, à l’Opéra de Lille, mis en scène par Jean-François Sivadier ;
• La Flûte enchantée, en 2006 dans une co-production du Théâtre de la Monnaie, de l’Opéra de Lille, de la Fondazione Teatro San Carlo de Naples et du Théâtre de Caen ;
• L'Italienne à Alger en novembre 2007, avec dans une mise en scène de Sandrine Anglade qui confirme la poursuite de la collaboration avec l’Opéra de Lille.

Depuis 1994, la Fondation Royaumont et l’Orchestre de Picardie montent des projets qui permettent aux jeunes talents de s’épanouir dans un répertoire lyrique allant de Schubert à Bernstein en passant par Offenbach et cette année, Cole Porter.

À partir de 1999, sous l’impulsion d’Edmond Colomer, la politique discographique de l’Orchestre de Picardie s’est affirmée :

• « 1918, l’homme qui titubait dans la guerre », oratorio d’Isabelle Aboulker (1999) ;
• le « Concerto pour orgue » de Poulenc avec André Isoir (2000) ;
• un disque consacré à Gabriel Fauré avec le pianiste Emmanuel Strosser (2001) ;
• les « Variaciones Concertantes » et le « Concerto pour harpe » d’Alberto Ginastera avec Marie-Pierre Langlamet (2002) ;
• les œuvres de Ricardo Nillni créées pendant sa résidence (2003) ;
• « Gargantua » de Mario Lavista et la « Danse des Morts » de Honegger (2004) ;
• « Trouble in Tahiti », de Bernstein ainsi que « Quiet City » d'Aaron Copland avec le trompettiste David Guerrier ce qui lui valut un Orphée d’Or (2006) ;
• la « Serenade » de Bernstein et le « Concerto pour violon » de Weillet (2007) avec Régis Pasquier ;
• « Concertos pour piano 1 et 2 » de Saint-Saëns sous la direction de Pascal Verrot et avec Abdel Rahman El Bacha.

Direction musicale

ARIE VAN BEEK est le directeur musical de l'Orchestre de Picardie

ARIE VAN BEEK est né à Rotterdam. Il étudie les instruments à percussion et travaille d'abord comme percussionniste dans les orchestres radiophoniques aux Pays-Bas, avant de s'orienter vers la direction d'orchestre. Ses professeurs de direction sont EDO DE WAART and DAVID PORCELIJN.

 

Directeur musical de l'Orchestre d'Auvergne depuis 1994, il est Chef invité permanent de cet ensemble depuis janvier 2011.

ARIE VAN BEEK est également :

Chef permanent du Doelenensemble, Chef invité privilégié de l'Orchestre de chambre de Genève, Chef d'orchestre, professeur et programmateur de CODARTS.

Annexes

Article connexe

• Orchestre symphonique

Liens externes

• (fr) Site officiel de l'orchestre de Picardie