Quentin Tarentino

Quentin Tarantino

Quentin Tarantino
À la première de Grindhouse (Mars 2007, Austin, Texas)
Nom de naissance	Quentin Jerome Tarantino
Surnom	Q.T.
Naissance	27 mars 1963 (46 ans) Knoxville, Tennessee
Nationalité(s)	Américaine
Profession(s)	Réalisateur, Scénariste, Producteur, Directeur photo, Acteur
Film(s) notable(s)	Reservoir Dogs Pulp Fiction Kill Bill : Volume 1 Kill Bill : Volume 2 Inglourious Basterds
Conjoint(e)	Mira Sorvino (1996-1998) Uma Thurman (2001-2002) Sofia Coppola (2003-2005)
Distinction(s)	Oscar du meilleur scénario en 1994 Palme d'or au Festival de Cannes en 1994

Quentin Tarantino est un réalisateur, scénariste, producteur et acteur américain, né le 27 mars 1963 à Knoxville, dans le Tennessee. Il s'est fait connaître dans les années 1990 en tant que réalisateur de films indépendants.

On le reconnaît pour sa narration postmoderne et non linéaire ainsi que pour ses scènes hautement esthétiques mais d'une violence extrême inspirées de films obscurs. Ayant reçu une formation d'acteur, il interprète fréquemment de petits rôles dans ses propres films. Par exemple, il joue le rôle de Mr. Brown dans Reservoir Dogs, Jimmie dans Pulp Fiction, ou encore celui de Warren, un tenancier de bar, dans Boulevard de la Mort.

Il a créé la société de production A Band Apart pour Pulp Fiction. Le nom de cette compagnie est un hommage au film Bande à part de Jean-Luc Godard. Le logo reprend quant à lui les personnages en costumes noirs de Reservoir Dogs.

Carrière

Jeunesse et découverte du cinéma

Quentin Tarantino nait le 27 mars 1963 à Knoxville, Tennessee^[1] de Connie McHugh, une infirmière, et Tony Tarantino, acteur et musicien amateur né dans le Queens, New York. Ce dernier est d'origine italienne et irlandaise par son père ; sa mère est une descendante du peuple Cherokee. Il a deux sœurs et un demi-frère.

Dés son plus jeune age, Tarantino regarde a volonté des films au cinema. Ses premiers films sont Délivrance et La Horde Sauvage. Il passera les années suivantes a regarder des films, principalement ceux de la blacksploitation ou de kung fu. Il abandonne ses études en Californie à l’âge de 15 ans afin de rejoindre la James Best Theatre Company, période qui marquera sa future carrière de réalisateur. Il jouait certaines scènes avec ses collègues acteurs qu'il tirait de ses films préférés et réécrivaient les répliques dont ils ne se souvenaient plus, brodant de plus en plus de nouvelles choses à chaque fois, il prit conscience de ses talents de scénariste. Il n'a jamais fréquenté d'école de cinéma mais ses cours de théatre ont beaucoup aidé pour appréhender le milieu du septième art, comme placer les acteurs dans l'espace par exemple, la manipulation des cadres, etc.

Il travaillera a 16 ans dans un cinéma porno. À l’âge de 22 ans, il travaille au Video Archives^[2], une célèbre boutique de location de vidéos à Hermosa Beach en Californie où il partagera sa passion pour le cinéma avec Roger Avary, co-scénariste de Reservoir Dogs, Pulp Fiction et True Romance. Le patron l'engagea pour sa grande connaissance cinématographique.

Premiers pas dans le cinéma

Un jour, Graig Hamann, employé du vidéo club, écrit, dès 1984, un premier scénario d'une trentaine de pages d’un film intitulé My Best Friend's Birthday. Avec Tarantino, ils réécrivent le script qui se développe en 80 pages. Ils dégotent ensuite un budget de cinq mille dollars et commencent à tourner en seize millimètres avec une caméra louée à Los Angeles le vendredi au prix d'une journée et tournant tout le week-end au point de s'en ruiner la santé ; il mit trois ans à mettre au point son film, il jugea le résultat final décevant mais, avec le recul, trouva que cela était une expérience enrichissante. Une partie du film a brûlé dans un incendie, le film reste inachevé.

Par la suite, Roger Avary lui propose un autre script, The Open Road. Tarantino le réécrit complètement et devient un long scénario composé de True Romance et Tueurs nés. À cette époque, il pensait les réaliser mais, par manque de budget, il décida de les vendre séparément pour une somme de trente mille dollars, la somme la plus basse imposée par le syndicat des scénaristes américains. True Romance sera réalisé en 1993 par Tony Scott et Tueurs nés sera réalisé en 1994 par Oliver Stone après l'avoir réérit)^[3].

Déçu de ne pas avoir pu les réaliser, Tarantino décide d’écrire un nouveau script intitulé Reservoir Dogs. Au départ, il pensait réaliser un film en seize millimètres avec les employés du vidéo club. Néanmoins, il rencontre Lawrence Bender, un jeune producteur, qui accepte de financer son film. Harvey Keitel lit le scénario et accepte de jouer gratuitement^[3], mais aussi d'en être le coproducteur. D’autres acteurs comme Tim Roth, Michael Madsen, ou Steve Buscemi sont recrutés. Tourné en 1991, le film sort en 1992. Le film marque les cinéphiles par son huis-clos ultra-violent. Présenté hors compétition au Festival de Cannes, le film fait sensation au Festival de Sundance^[1] et au Festival de Cannes. Malgré tout, il passe inaperçu auprès du grand public.

Début de la renommée

En 1994, Tarantino reprend un ancien projet imaginé avec son ami Roger Avary^[3]. Il s'agit de Pulp Fiction. Le film est composé de trois histoires, avec les mêmes personnages. Le film surprend par son scénario non-linéaire. Pulp Fiction est un succès international et remporte la Palme d'or en 1994^[1]. Pour anecdote, cette remise du prix à Quentin Tarantino lui valu quelques sifflements d'une femme du public, auxquels il répondit par un doigt d'honneur. Ce film marque également le retour à la scène de John Travolta^[3], et la consécration d’autres acteurs comme Samuel L. Jackson, Bruce Willis et Uma Thurman. Pulp Fiction est aussi nommé plusieurs fois aux Oscar, où Tarantino remporta l'Oscar du meilleur scénario original. Le film devient rapidement un film culte.

En seulement deux films, Tarantino est devenu un grand du cinéma. En 1994, il joue dans Desperado, et il réalise un épisode de la série Urgences. En 1995, il écrit et réalise une des quatre parties de Four Rooms. En 1996 sort Une nuit en enfer réalisé par Robert Rodriguez et écrit par Tarantino, à l'époque ou il travaillait au vidéo-club. Tarantino aura un des rôles principaux au côté de George Clooney^[1].

La traversé du désert

En 1997, Tarantino effectue son grand retour à la réalisation dans Jackie Brown, hommage aux films de la blacksploitation, adapté du roman Rum Punch d'Elmore Leonard^[3]. Avec un casting de star composé de Pam Grier, Samuel L. Jackson et Robert De Niro, ce film remporte néanmoins moins de succès que les précédents, mais il est considéré comme le plus abouti.

Après Jackie Brown, Tarantino se fait aussi discret dans le cinéma que dans les médias. Pour certains, il a pris sa retraite. Mais Tarantino ne s'arrete pas d'écrire. Il débute le scenario d'un film sur la Seconde Guerre Mondiale intitulé Inglourious Basterds.

Le retour

En 2001, Tarantino revoit Uma Thurman, actrice dans Pulp Fiction. Ils décident de reprendre un projet évoqué dans Pulp Fiction, un film sur la vengeance intitulé Kill Bill. Prévu d'abord en un seul film, il sortira finalement en deux parties, le volume 1 en 2003, et le volume 2 en 2004^[3]. Auparavant, Tarantino joue en 2002 dans deux épisodes de la série Alias^[4], avant de la retrouver dans deux autres épisodes en 2004.

Tarantino retrouve le goût de la réalisation, et se retrouve impliqué dans plusieurs projets pour son grand plaisir. En 2004 il réalise son rêve de jeune réalisateur. Il devient le président du jury du Festival de Cannes 2004, qui récompense de la Palme d'or Fahrenheit 9/11 de Michael Moore. En 2005, Tarantino réalise une scène de Sin City de Robert Rodriguez et Frank Miller, contre un cachet d'un dollar. La même année, il réalise le double épisode final de la saison 5 de la série Les experts, dont il imagine lui-même l'histoire^[5].

En 2007, il revient avec un nouveau projet en compagnie de son ami Robert Rodriguez. Il s'agit de Grindhouse, hommage aux films d'exploitation des années 1970, où chacun réalise un film séparé par de fausses bandes-annonces. Tandis que Rodriguez réalise Planète Terreur (où Tarantino joue un petit rôle), Tarantino réalise le second film, Boulevard de la mort, présenté en compétition au Festival de Cannes 2007. Réunis en un film, ces deux films sortent séparément dans les pays non anglophones^[3]. Ce projet est un semi-échec commercial, au point qu'ils ressortent séparément au cinéma et en DVD.

En 2008, Tarantino est choisi pour donner La leçon de cinéma au 61e Festival de Cannes^[6]. À cette occasion, il annonce que son prochain film sera Inglorious Bastards. Le tournage commence en octobre 2008 en Allemagne, mais le film est rebaptisé Inglourious Basterds. Le film est présenté en compétition au Festival de Cannes 2009, et sortira la même année, avec entre autres Brad Pitt, Mélanie Laurent et Christoph Waltz (qui obtient le Prix d'interprétation masculine). Le film est un grand succès commercial, malgré quelques mauvaises critiques.

Le Style Tarantino

Féru de cinéma, Quentin Tarantino a créé un univers de violence extrême qui reste esthétique et fait de nombreuses références plus ou moins visibles au cinéma d'action de différents pays (en particulier, les films asiatiques de série B comme les films de sabre chinois). Empreint d'une grande culture cinématographique (fervent admirateur entre autres de Brian De Palma, Martin Scorsese et Howard Hawks), mais aussi employé dans un vidéo-club^[3], Video Archives.

Tarantino porte une attention soutenue au choix des musiques qui soutiennent l'action ; les bandes-sons de Pulp Fiction et de Kill Bill ont ainsi remporté un grand succès en dehors du film.

Tarantino, chantre du Girl power, porte une grande admiration aux femmes qui semblent être sa principale source d'inspiration : « Dans la vie j'ai un grand respect pour les femmes. Je leur voue une admiration sans borne. (...) Les femmes ont bien plus de courage que les hommes. (...) Je fais en sorte que vous les chérissiez par mes yeux. Je construis l'intrigue de mes films autour d'elles pour magnifier leurs qualités et pour qu'elles donnent le meilleur d'elles-mêmes. (...) Je connais les femmes sur le bout des doigts. Ce qui me frappe chez elles, c'est leur franchise. Mais aussi leur façon très crue de parler sexe ». Ses actrices crèvent toujours l'écran et il a particulièrement aimé des actrices comme Pam Grier, Daryl Hannah, Uma Thurman et Rosario Dawson.

Tarantino est aussi un des plus célèbres représentants du fétichisme des pieds féminins, avec des allusions dans plusieurs de ses films (voir par exemple les gros plans sur les pieds nus d'Uma Thurman dans Kill Bill et Pulp Fiction ou sur ceux de Bridget Fonda dans Jackie Brown, la scène du drugstore dans Boulevard de la mort ou Christoph Waltz enlevant la chaussure de Diane Kruger dans Inglourious Basterds et le sommet de ce fétichisme dans Une nuit en enfer où il boit du whisky sur les pieds de Salma Hayek).

Tarantino a également dirigé la collection de DVD Rolling Thunder, qui disparut après avoir édité huit titres (dont Detroit 9000 et L'Au-delà). En octobre 2007, selon le Telegraph Co.uk et le vote des Britanniques, Quentin Tarantino arrive à la 100^e place des « 100 génies vivants » de notre temps.

Ses collaborateurs et partenaires

Derrière la caméra

Au fur et à mesure de sa carrière, Quentin Tarantino s'est entouré d'une équipe de collaborateurs qu'il retrouve à chaque nouveau film. Ainsi, le producteur Lawrence Bender a produit tous ses films (sauf Boulevard de la mort) et y a fait des petites apparitions, Sally Menke a monté tous ses films, Harvey et Bob Weinstein ont distribué et produit tous ses films, David Wasco a été le chef décorateur de presque tous ses films, ...

Devant la caméra

Pour les acteurs, Quentin Tarantino a également ses « habitués » : Samuel L. Jackson a joué dans Pulp Fiction, Jackie Brown et apparaît brièvement dans Kill Bill vol.2 et est le narrateur de la version originale d'Inglourious Basterds. Il avait même auditionné, sans succès, pour Reservoir Dogs ; Uma Thurman a joué dans Pulp Fiction et dans les 2 volets de Kill Bill ; Tim Roth, Harvey Keitel et Steve Buscemi ont joué dans Reservoir Dogs et Pulp Fiction ; Michael Madsen a joué dans Reservoir Dogs , les 2 Kill Billet "Hell Ride" ; Michael Bowen a joué dans Jackie Brown puis Kill Bill vol.1.

Acteur	My Best Friend's Birthday (1987)	Reservoir Dogs (1992)	Pulp Fiction (1994)	Four Rooms (1995)	Jackie Brown (1997)	Kill Bill: Vol. 1 (2003)	Kill Bill: Vol. 2 (2004)	Boulevard de la Mort (2007)	Inglourious Basterds (2009)
Michael Bacall
Michael Bowen
Steve Buscemi
Kathy Griffin
David Carradine
Sid Haig
Omar Doom
Julie Dreyfus
Brenda Hillhouse
Samuel L. Jackson
Linda Kaye
Harvey Keitel
Chiaki Kuriyama
Lucy Liu
Michael Madsen
James Parks
Michael Parks
Tim Roth
Eli Roth
Uma Thurman
Bruce Willis

Projets

Projets abandonnés

Tarantino est un réalisateur qui communique très peu sur ses futurs projets et il est assez difficile de se retrouver entre les vraies informations, les rumeurs lancées par les nombreux fans et les projets avortés.

Tarantino avait évoqué l’idée de réaliser un film intitulé The Vega Brothers. Michael Madsen et John Travolta auraient repris leurs rôles respectifs de Vic Vega (alias Mr. Blonde dans Reservoir Dogs) et Vincent Vega (le gangster maladroit dans Pulp Fiction). Ce film aurait donc mis en avant le lien de fraternité entre les deux gangsters. Mais le projet tomba à l’eau et du fait de l’âge avancé des acteurs, il paraît de plus en plus improbable.

Projets en préparation

• Quentin Tarantino a annoncé qu'il n'était pas contre le fait de réaliser un remake du film Faster, Pussycat! Kill! Kill!^{[réf. nécessaire]} de Russ Meyer, sorti en 1965. Le nom de Britney Spears a même été annoncé dans le rôle d'une stripteaseuse lesbienne virtuose du revolver.^{[réf. nécessaire]}

• Par ailleurs, de nombreux projets entourent Kill Bill. En effet, beaucoup de rumeurs font état d'éventuels volumes 3 et 4 que pourrait réaliser Tarantino dans quelques années^{[réf. nécessaire]}, ainsi que d'un prequel en film d'animation sur les relations passées entre Bill et Beatrix Kiddo.^{[réf. nécessaire]} . Les volets 3 & 4 seraient axés sur les vengeances parallèles de Vicky, fille de Vernita Green, et d'... Elle Driver, désormais aveugle, ce qui permettrait un hommage à Zatoïchi; les deux volets pourraient aussi fusionner en un unique film. L'envie évidente de Tarantino de clôre sa série repose donc entièrement sur l'évolution d'Uma Thurman et Daryl Hannah dans les quinze-vingt prochaines années.

• La dernière folie de Quentin Tarantino serait de réaliser un remake du western moderne Sukiyaki Western Django de Takashi Miike^{[réf. nécessaire]} dans lequel il fait une apparition ; il lui aurait déjà attribué le nom improbable de Macaroni Samouraï Eastern Zattôichi^{[réf. nécessaire]}. Boutade de Conférence de Presse en forme de compliment à Miike, mais probablement sans suite cinématographiquement.

• Dernièrement, plusieurs rumeurs ont circulé sur quatre nouveaux films que Quentin Tarantino devrait réaliser :
  • Cow-girl in Sweden, film de sexploitation dans la veine du double programme Grindhouse co-réalisé avec Robert Rodriguez ;
  • Week-end, selon Variety, Sharon Stone pourrait se retrouver aux côtés de Jessica Biel, Lucy Liu et Dennis Hopper, à l'affiche de cette nouvelle réalisation de Tarantino, mettant en scène un ancien héros de guerre aidant une belle femme au bord de la route, sans savoir qu'elle est la compagne de l'homme le plus influent de Las Vegas ;
  • Millenium, Tarantino aurait soi-disant été intéressé par l'achat des droits du roman culte Millénium de Stieg Larsson. Selon le New York Times, Tarantino voudrait réaliser un remake du film Millenium de Niels Arden Oplev sortie en 2009 avec, dans le rôle principal, Brad Pitt qu'il a récemment dirigé dans Inglourious Basterds ;
  • Inglourious Basterds acte 2, Quentin Tarantino a avoué lors d'une interview que si Inglourious Basterds faisait un carton au box-office, il réaliserait un prequel de son film, mettant en scène un groupe de soldats afro-américains coincé derrière les lignes ennemies. Annonce savoureuse quand on sait qu'un tel projet est sur le point de sortir, et que son réalisateur n'est autre que Spike Lee...!!
  • Lors d'une interview du chanteur français Johnny Hallyday pour le film Vengeance, ce dernier aurait dit que Tarantino lui aurait proposé un rôle pour un de ses prochains projets; il a cependant refusé le rôle du délateur français de la famille Dreyfus dans I.B., tout comme Vincent Lindon et Isabelle Huppert ont décliné un rôle après lecture du script. Une collaboration Tarantino/Halliday reste donc à préciser !

En règle générale, l'abondante culture cinématographique de Tarantino nourrit ses projets, toujours originaux - à l'exception de "Jackie Brown", adapté du "Punch Creole" dû à Elmore Leonard - . Rien d'étonnant donc à ce que les références fusent en permanence, et que chaque annonce de film avorté soit recyclée dans un énième film. Après le tournage des "Kill Bill", enthousiaste d'avoir collaboré avec les légendaires studios Shaw Brothers, "QT" prévoyait un "chambarra" (= film de sabre) en langue mandarin. Plus tard, il manifesta le désir de tourner un James Bond, mais uniquement dans le cadre d'une collaboration amicale avec Pierce Brosnan, casting qui n'est plus à l'ordre du jour... De ce brainstorming frénétique, il restera toujours quelque chose...

Controverses

Allégations de racisme par Spike Lee

Spike Lee a vivement critiqué Tarantino pour l’utilisation d'expressions à connotation raciste dans ses films, particulièrement le mot nègre que l’on retrouve souvent dans True Romance, Pulp Fiction, Jackie Brown, Inglourious Basterds ou encore Reservoir Dogs. Dans une interview donnée au magazine américain Variety, Spike Lee déclare : « Je ne suis pas contre ce mot… et je l’utilise, mais Quentin est obsédé par ce mot. Que cherche-t-il ? À être considéré comme noir ? »

Samuel L. Jackson, qui fut dirigé par Lee (Jungle Fever) et Tarantino (Pulp Fiction, Jackie Brown), défend ce dernier. Pour la présentation de Jackie Brown au Festival international du film de Berlin, Jackson répond aux critiques de Spike Lee en déclarant : « Je ne pense pas que le mot soit offensant placé dans le contexte du film. Les artistes noirs pensent qu’ils sont les seuls autorisés à utiliser ce mot. Jackie Brown est un superbe film rendant hommage aux films de la Blaxploitation. C’est un bon film, chose que Spike n’a pas fait depuis quelques années. »

Tarantino a défendu son utilisation de ce mot, arguant que le public noir apprécie ses films inspirés de la blaxploitation qui éludent certaines de ses critiques, et qu’en fait, Jackie Brown était à l’origine fait pour un public noir.

Filmographie

Réalisateur

• 1987 : My Best Friend's Birthday (inachevé)
• 1992 : Reservoir Dogs
• 1994 : Pulp Fiction
• 1995 : Four Rooms (segment : The Man from Hollywood) co-réalisé avec Allison Anders, Alexandre Rockwell et Robert Rodriguez
• 1997 : Jackie Brown
• 2003 : Kill Bill : Volume 1
• 2004 : Kill Bill : Volume 2
• 2005 : Sin City de Robert Rodriguez et Frank Miller (« spécial guest director» pour la scène de voiture entre Clive Owen et Benicio Del Toro)
• 2007 : Boulevard de la mort (Death Proof) dans le diptyque Grindhouse avec Robert Rodriguez
• 2009 : Inglourious Basterds

Télévision

• 1994 : Urgences (saison 1, épisode 25) Maternité
• 2004 : Jimmy Kimmel Live (épisode du 24 avril 2004)
• 2005 : Les Experts (saison 5, épisodes 24 et 25) Jusqu'au dernier souffle

Scénariste

• 1987 : My Best Friend's Birthday (inachevé)
• 1992 : Reservoir Dogs
• 1992 : Past Midnight de Jan Eliasberg (non crédité)
• 1993 : True Romance de Tony Scott
• 1994 : Tueurs nés (Natural Born Killers) d'Oliver Stone ("rénié" pour divergences avec Oliver Stone)
• 1994 : Pulp Fiction
• 1995 : Four Rooms (segment : The Man from Hollywood)
• 1995 : USS Alabama (Crimson Tide) de Tony Scott (participation aux dialogue - non crédité)
• 1996 : Une nuit en enfer (From Dusk Till Dawn) de Robert Rodriguez
• 1996 : Sang froid (Curdled)
• 1996 : Rock (The Rock) de Michael Bay (non crédité)
• 1997 : Jackie Brown
• 2003 : Kill Bill : Volume 1
• 2004 : Kill Bill : Volume 2
• 2007 : Grindhouse (Programme-double incluant de fausses bandes-annonces)
• 2007 : Boulevard de la mort
• 2009 : Inglourious Basterds

Télévision

• 2005 : Les Experts (Saison 5, Épisodes 24 et 25) Jusqu'au dernier souffle

Producteur

• 1987 : My Best Friend's Birthday (inachevé)
• 1992 : Past Midnight
• 1993 : Iron Monkey: La légende démasquée
• 1994 : Killing Zoe (producteur exécutif)
• 1995 : Four rooms (producteur exécutif)
• 1996 : Une nuit en enfer
• 1996 : Sang-Froid
• 1999 : Une nuit en enfer 2 : Le Prix du sang (producteur exécutif)
• 1999 : Une nuit en enfer 3 : La Fille du bourreau (vidéo) (producteur exécutif)
• 2005 : Hostel (producteur exécutif)
• 2007 : Grindhouse
• 2007 : Hostel - chapitre 2 (producteur exécutif)
• 2008 : Hell Ride (producteur exécutif)
• 2010 : Machete

Acteur

• 1987 : My Best Friend's Birthday : Clarence Pool
• 1992 : Reservoir Dogs : Mr. Brown
• 1994 : Pulp Fiction : Jimmie Dimmick
• 1994 : Somebody to Love : Bartender
• 1995 : Four rooms : Chester
• 1995 : Desperado : le gars au pick-up
• 1996 : Girl 6 : Q.T.
• 1996 : Une nuit en enfer : Richard Gecko
• 1997 : Jackie Brown : La voix du répondeur téléphonique de Jackie (en VO)
• 2000 : Little Nicky : Deacon
• 2003 : Kill Bill : Volume 1 : Un des membres des Féroces 88
• 2007 : Boulevard de la mort : Warren, le barman
• 2007 : Planète Terreur : le violeur #1
• 2008 : Chronique des morts-vivants (Diary of the dead) : journaliste audio 3
• 2008 : Sukiyaki Western Django : Ringo
• 2009 : Inglourious Basterds : Il fait un caméo vocal dans Nation's Pride (le « film dans le film ») : on peut l'entendre dire « I implore you, we must destroy that tower! » et il joue un des cadavres se faisant scalper par les Basterds au début du film.

Télévision

• 2002 : Alias (Saison 1, Épisodes 12 et 13) Jeux Dangereux : McKenas Cole
• 2004 : Alias (Saison 3, Épisodes 11 et 13) Passé recomposé et Nid d'aigle  : McKenas Cole

Directeur de la photographie

• 2007 : Boulevard de la mort

Monteur

• 1987 : My Best Friend's Birthday (inachevé)

Bibliographie

Scénariste

• Reservoir Dogs (Reservoir Dogs, 1992) suivi de True Romance (True Romance, 1993) / trad. Carole d'Yvoire. Paris : 10-18, 1995, 320 p. (Domaine étranger ; 2697). ISBN 2-264-02314-7
• Pulp fiction : trois histoires... pour une histoire... (Pulp fiction, 1994) / avec Roger Roberts Avary. Paris : 10/18, 1995, 222 p. (Domaine étranger ; 2642). ISBN 2-264-02216-7
• Le Grand frisson (The Man from Hollywood, 1995). In Four Rooms / Quentin Tarantino, Alison Anders, Alexandre Rockwell, Robert Rodriguez ; trad. Viviane Mikhalkov. Paris : 10/18, 1996, 192 p. (Domaine étranger ; 2698). ISBN 2-264-02359-7
• Une nuit en enfer (From Dusk till Dawn, 1995) / d'après une histoire de Robert Kurtzman ; trad. Carole d'Yvoire. Paris : 10-18, 1996, 152 p. (Domaine étranger ; 2800). ISBN 2-264-02430-5
• Jackie Brown (Jackie Brown, 1997) / d’après le roman Punch Créole de Elmore Leonard ; trad. Carole d'Yvoire. Paris : 10-18, 1998, 234 p. (Domaine étranger ; 2854). ISBN 2-264-02726-6
• Inglourious basterds / trad. Nicolas Richard. Paris : Robert Laffont, 2009, 259 p. (Pavillons poche). ISBN 978-2-221-11323-3
• Tueurs-nés (Natural born killers) / novélisation du film par John August et Jane Hamsher ; d'après le scénario de Quentin Tarantino. Paris : Pocket, 1994, 222 p. (Pocket ; 4271). ISBN 2-266-06345-6

Novelliste

• La Montre (The Watch, 1996) (in Pulp Frictions, Librairie des Champs-Élysées “ Pulp série ” n^o 9, 1998).

Récompenses

Reservoir Dogs

• 1991 au Festival du film de Stockholm : Cheval de bronze.
• 1992 au Festival international du film de Catalogne : Meilleur réalisateur et meilleur scénario original.
• 1993 au London Critics Circle : Révélation internationale de l'année.
• 1992 au Festival de Sundance : Grand Prix du Jury.
• 1993 au Fantasporto : Meilleur film.
• 1993 au Independent Spirit Awards : Meilleur premier film et meilleur réalisateur.
• 2003 - DVD Premiere Award : Meilleurs nouveaux bonus.

Pulp Fiction

• 1994 au Boston Society of Film Critics Awards : Meilleur film, meilleur réalisateur et meilleur scénario.
• 1994 à la Cérémonie des Oscars : Meilleur scénario et nomination meilleur réalisateur original.
• 1994 au Festival de Cannes : Palme d'or.
• 1994 au Festival du film de Stockholm : Cheval de bronze et meilleur scénario.
• 1994 au Golden Globe Award : Meilleur scénario.
• 1994 au London Critics Circle : Scénariste de l'année, film de l'année et réalisateur de l'année.
• 1994 au Los Angeles Film Critics Award : Meilleur réalisateur et Meilleur scénario.
• 1994 au National Society of Film Critics: Meilleur film, meilleur réalisateur et meilleur scénario.
• 1994 au NYFCC Award : Meilleur réalisateur et meilleur scénario.
• 1995 au Academy Awards : Oscar du Meilleur Montage, du Meilleur Réalisateur et du Meilleure Photographie.
• 1995 au Bafta : Meilleur scénario original.
• 1995 au Trophée 813 du meilleur film 1995.
• 1995 au MTV Movie Awards : Meilleur film.
• 1995 au Blue Ribbon Awards : Meilleur film étranger.
• 1995 au Chicago Film Critics Association Awards : Meilleur réalisateur et meilleur scénario original.
• 1995 au David di Donatello Awards : Meilleur film étranger.
• 1995 au Edgar Allan Poe Awards : Meilleur film étranger.
• 1995 au Independent Spirit Awards : Meilleur réalisateur et meilleur scénario original.
• 1995 au Kansas City Film Critics Circle Awards : Meilleur film.
• 1995 au Kinema Junpo Awards : Meilleur film.
• 1995 au Southeastern Film Critics Association Awards : Meilleur film et meilleur réalisateur.
• 1995 au Award of the Japanese Academy : Meilleur film étranger.
• 1995 au Chlotrudis Awards : Meilleur film.
• 1995 au César : Nomination Meilleur film étranger.
• 1996 au Festival international du film de Catalogne : Time Machine Honorary Award.
• 1999 au Golden Trailer Awards : Meilleur Trailer de la décennie.

True Romance

• 1994 au Academy of Science Fiction, Fantasy & Horror Films : Saturn Award du meilleur scénario.
• 2003 - DVD Exclusive Awards : Meilleur commentaire audio.

Une Nuit en Enfer

• 1997 au Academy of Science Fiction, Fantasy & Horror Films : Saturn Award du meilleur scénario et Saturn Award du meilleur second rôle.
• 1997 au Razzie Awards : Saturn Award du meilleur second rôle.

Jackie Brown

• 1998 au Berlin International Film Festival : Ours d'Or.
• 2000 au Csapnivalo Awards : Golden Slate du meilleur scénario.
• 2003 - DVD Premiere Award : Meilleurs nouveaux bonus.

Kill Bill vol. 1

• 2003 au Catalonian International Film Festival : Audience Award du meilleur film.
• 2003 au European Film Awards : Screen International Award.
• 2003 au San Diego Film Critics Society Awards : Meilleur Montage.
• 2004 au Academy of Science Fiction, Fantasy & Horror Films : Saturn Award du meilleur film.
• 2004 au Empire Awards : Meilleur réalisateur.
• 2004 au Academy of Science Fiction, Fantasy & Horror Films : Saturn Award du meilleur réalisateur et Saturn Award du meilleur scénario.
• 2004 au Las Vegas Film Critics Society Awards : Sierra Award du Meilleur Montage.
• 2004 au Art Directors Guild : Excellence in Production Design Award.
• 2004 au Empire Awards : Meilleur film.
• 2004 au Golden Satellite Awards : Meilleur scénario original et meilleure direction artistique.
• 2004 au Golden Trailer Awards : Meilleur Trailer de film d'action.
• 2004 au Italian National Syndicate of Film Journalists : Meilleur réalisateur étranger.
• 2004 au Online Film Critics Society Awards : Meilleur film, meilleur réalisateur, meilleur scénario original, meilleure direction artistique, Meilleure Musique de Film, Meilleurs Costumes, Meilleurs Effets Visuels, Meilleurs Effets Visuels et Meilleurs effets Sonores.
• 2005 au Sant Jordi Awards : Meilleur film étranger.

Kill Bill vol. 2

• 2004 au Teen Choice Awards : Meilleur film (drame, action/aventure).
• 2004 au Anda Awards, Norvège : Meilleur film étranger.
• 2005 au Sant Jordi Awards : Meilleur film étranger.
• 2005 au Empire Awards, ANgleterre : Meilleur film et meilleur réalisateur.
• 2005 au Golden Satellite Awards : Meilleur film.
• 2005 au MTV Movie Awards : Meilleur film.
• 2005 au Online Film Critics Society Awards : Meilleur scénario original.
• 2005 au Academy of Science Fiction, Fantasy & Horror Films : Saturn Award du meilleur réalisateur et Saturn Award du meilleur scénariste.

Grindhouse

• 2006 au Scream Awards : Mastermind award (Meilleure idée, partagée avec Rodriguez).
• 2007 au Austin Film Critics Association : Austin Film Award.
• 2007 au Scream Awards : Meilleur réalisateur (avec Robert Rodriguez) et Meilleur scénario (avec Robert Rodriguez).
• 2007 au Scream Awards : Meilleur film d'horreur et meilleur méchant.
• 2008 au Academy of Science Fiction, Fantasy & Horror Films : Saturn Award du meilleur film d'horreur.

Sin City

• 2006 au Austin Film Critics Association : Meilleur film (partagé avec R. Rodriguez et F. Miller).
• 2006 au Les lions tchèques : Meilleur film étranger.

Boulevard de la mort

• 2007 au Scream Awards : Prix de la meilleure scène de mutilation (l'accident de voiture).
• 2007 au Festival de Cannes : Film en compétition mais non remporté.
• 2008 au Academy of Science Fiction, Fantasy & Horror Films : Saturn Award de la meilleure édition spéciale de DVD.
• 2008 au Empire Awards : Empire Award du meilleur film d'horreur.

Inglourious Basterds

• 2009 au Festival de Cannes : Prix d'interprétation masculine pour Christoph Waltz

Prix spéciaux

• 2004 au Casting Society of America : Récompense pour l'ensemble de sa carrière.
• 2005 au Empire Awards, Angleterre : Icône de la décennie.
• 2005 au World Stunt Awards : Meilleur réalisateur de film d'action.
• 2006 au Cinema Audio Society : The C.S.A Filmmaker Award.

Les experts

• 2005 au Emmy Awards : Meilleur réalisation d'une série dramatique (épisode 'Jusqu'au Dernier Souffle').
• 2006 au Edgar Allan Poe Awards : Meilleur réalisation d'une série dramatique (épisode 'Jusqu'au Dernier Souffle').
• 2006 au Writers Guild of America : Meilleur réalisation d'une série dramatique (épisode 'Jusqu'au Dernier Souffle').

En 2007, son film Boulevard de la mort, première partie du diptyque GrindHouse, est présent dans la sélection officielle des films en compétitions au festival de Cannes. Quentin Tarantino donna à cette occasion une leçon de cinéma.

Notes et références

1. ↑ ^{a , b , c  et d} (en) Biography for Quentin Tarantino, IMDb. Consulté le 5 avril 2009.
2. ↑ http://fright.skycat.com/edge/videoarchives.html
3. ↑ ^{a , b , c , d , e , f , g  et h} Allociné, « Quentin Tarantino - biographie ». Consulté le 5 avril 2009.
4. ↑ Activités annexes, Allociné.com. Consulté le 5 avril 2009.
5. ↑ Thomas Destouches, « News - Tarantino et les Experts, une équipe de choc », 23 mai 2005, Allociné.com. Consulté le 5 avril 2009.
6. ↑ Yoann Sardet, « News - Cannes 2008 : la leçon de Tarantino », 10 avril 2008, Allociné.com. Consulté le 5 avril 2009.

Voir aussi

Sur les autres projets Wikimedia :

• Quentin Tarantino, sur Wikimedia Commons (ressources multimédia)
• Quentin Tarantino, sur Wikiquote (recueil de citations)

Bibliographie

• Quentin Tarantino : film après film, scène par scène, une incursion dans les intrigues violentes du réalisateur le plus transgressif du jeune cinéma américain / Alberto Morsiani. Rome : Gremese, 2006, 133 p. (Grands cinéastes de notre temps). ISBN 88-7301-613-8
• Quentin Tarantino : d'Alabama à Killong Zoe / Yannick Surcouf. Paris : Méréal, 1998, 192 p. (Mything). ISBN 2-909310-70-1
• Tarantino / Jerome Charyn. Paris : Denoël, 2009, 192 p. (Grand public). ISBN 978-2-207-25709-8
• Quentin Tarantino : 1994 / Gérard Pangon, Aurélien Ferenczi. Paris : Arte éd. : Mille et une nuits, 1997, 63 p. (Cannes, les années festival. ; 1994). ISBN 2-84205-286-2
• Quentin Tarantino, fils de pulp / Jean-Pierre Deloux. Paris : Fleuve noir, 1998, 270 p. ISBN 2-265-06520-X

Articles connexes

• Marque fictive de cinéma
• A Band Apart

Liens externes

• (fr+en) Quentin Tarantino sur l’Internet Movie Database
• (fr) Tarantinofiction.com : Informations en Français sur Quentin Tarantino.

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