Jean-Michel Basquiat

Jean-Michel Basquiat
Autres noms	SAMO
Activité	Peinture, graffiti, dessin
Naissance	22 décembre 1960 New York
Décès	12 août 1988 New York
Mouvement	Néo-expressionnisme

Jean-Michel Basquiat, né à Brooklyn le 22 décembre 1960 et mort le 12 août 1988 à SoHo, est un artiste peintre américain d'origine haïtienne et portoricaine. Il devient très tôt un peintre d'avant-garde très populaire et pionnier de la mouvance "underground". Son style est original, spontané, naïf et énergique.

Biographie

Enfance

Jean-Michel Basquiat nait à New-York à Brooklyn le 22 décembre 1960. Sa mère Matilde est new-yorkaise d'origine portoricaine, et son père Gérard est d'origine haïtienne. Jean-Michel a deux jeunes sœurs : Lisane, née en 1964, et Jeanine née en 1967. Enfant précoce, Basquiat apprend à lire et à écrire à l'âge de quatre ans et parle couramment trois langues à l'âge de huit ans. Sa mère, qui est sensible à l'art, emmène régulièrement le jeune Jean-Michel au MoMA, et l'encourage à développer ses talents de dessinateur.

En Septembre 1968, Basquiat est percuté par une voiture alors qu'il joue dans la rue. Il est blessé au bras et souffre de lésions internes qui nécessitent l'ablation de la rate. Pendant sa convalescence à l'hôpital, sa mère lui fait cadeau d'un livre d'anatomie intitulé Henry Gray's Anatomy of the Human Body (ou plus communément Gray's Anatomy). Cet ouvrage influencera fortement l'artiste dans première partie de son œuvre ; il s'en inspira aussi plus tard pour baptiser son groupe de musique Gray.

Ses parents se séparent la même année. Ses deux jeunes sœurs et lui partent vivre chez leur père pendant 5 ans, suite à quoi la famille déménage en 1974 à Porto-Rico. Après deux ans à San Juan, ils regagnent New-York. Jean-Michel a 15 ans. Basquiat est envoyé dans une école spécialisée dont la méthode d'enseignement s'appuie sur le précepte de l'apprentissage pratique. Basquiat y rencontre Al Diaz, un graffiteur avec qui il se liera d'une profonde amitié. En décembre 1976, il fugue dans Greenwich Village, errant une semaine autour du Washington Square Park, avant d'être arrêté et ramené à son père.

Basquiat abandonne l'école secondaire avant la fin de ses études, quitte la maison paternelle d'où il est définitivement banni, et part s'installer avec des amis. Il subvient à ses besoins en vendant des T-shirts et des cartes postales de sa fabrication dans la rue, et en travaillant dans une boutique de vêtements.

Carrière artistique

En 1976, Basquiat et ses amis Al Diaz et Shannon Dawson commencent à graffer à proximité des galeries de Manhattan des messages qu'ils signent sous le pseudonyme de SAMO^[1], pour « Same Old shit » (ce qui peut se traduire par « toujours la même merde »). A la même époque Keith Haring recouvre les murs de "Radiant Babies"^[2]. SAMO intrigue et finit par se faire une réputation au sein de la scène d'art d' East Village. Il est invité à une émission de télévision de Glenn O'Brien, et un article lui est consacré en 1978 dans The Village Voice. Il continuera à graffer en solo jusqu'en 1979, signant la fin du projet par l'inscription "SAMO IS DEAD" sur les murs de SoHo. La même année, il fonde le groupe de noise rock "Gray" avec Shannon Dawson, Michael Holman, Nick Taylor, Wayne Clifford et Vincent Gallo.

En 1980, il joue son propre rôle dans le film indépendant Downtown 81^[3] d' Edo Bertoglio, écrit et produit par Glenn O'Brien^[4]. O'Brien présente Jean-Michel à Andy Warhol, avec qui il collaborera plus tard. En juin, Basquiat gagne en notoriété grâce à sa participation au Times Square Show, une exposition collective d'artistes commanditée par Colab and Fashion Moda^[5]. La même année, la manifestation « New York / New Wave » le conduit à exposer auprès de Keith Haring, Andy Warhol et Robert Mapplethorpe. Encouragé par ce succès, il quitte le groupe Gray.

En 1981, René Ricard publie un article élogieux intitulé The Radiant Child (l'Enfant Radieux) dans le magazine Artforum, propulsant la carrière de Basquiat. Annina Nosei organise la première exposition personnelle de Jean-Michel Basquiat à New York.

La galeriste Annina Nosei lui propose de s'installer dans le sous-sol de la galerie, le finance pour qu'il achète des toiles grand format, et organise sa première exposition personnelle. Il collabore à l'exposition de groupe Transavanguardia Italia / America organisée par Achille Bonito Oliva, qui expose ses travaux aux côtés d'artistes néo-expressionnistes tels que Keith Haring et Barbara Kruger, Julian Schnabel, David Salle, Francesco Clemente et Enzo Cucchi. Basquiat quitte la Galerie Annina Nosei avec fracas à la fin de l'année. Basquiat passe l'hiver dans un luxueux hôtel de Los Angeles et dépense d'importantes somme d'argent en drogue.

Il participe en mars 1983 à la Biennale du Whitney Museum of American Art, devenant à 23 ans le plus jeune artiste jamais exposé dans cette exposition. Au mois d'août, il loue un atelier appartenant à Andy Warhol. Ce dernier lui suggère de suivre des cours de dessin anatomique à la New York Academy of Art, et lui recommande de placer son argent. En novembre, sous la direction de Bruno Bischofberger, débutent "'les collaborations" qui réunissent Jean-Michel Basquiat, Andy Warhol et Francesco Clemente.

Début 1984 Basquiat part passer trois mois à Maui, à Hawaï où il lit et peint. Il expose à la Mary Boone Gallery à son retour, qui le présente au MoMA en mai, avec la collaboration de Bruno Bischofberger.

En 1985, Basquiat fait la couverture du The New York Times Magazine pour le numéro intitulé « New Art, New Money: The Marketing of an American Artist » (« Art nouveau, argent nouveau, le marketing d'un artiste américain »).

En août 1986, il se rend avec son amie Jennifer Goode pour la première fois en Afrique, et expose à Abidjan en Côte d'Ivoire.

Basquiat, profondément affecté par la disparition d' Andy Warhol le 22 février 1987, commence à mener une existence recluse et produit peu.

En 1988, après une année et demie d'absence, Basquiat expose à nouveau. Malgré le succès de son exposition, il se rend à nouveau à Hawaï au mois de juillet, afin de se défaire de sa toxicomanie. Il rentre à New York le 2 août et déclare en avoir fini avec la drogue.

Dix jours plus tard, Jean-Michel Basquiat est retrouvé mort dans son appartement de Great Jones Street d'une overdose d'héroïne et de cocaïne.

À 27 ans, Basquiat laisse derrière lui une œuvre de plus de 800 tableaux et 1 500 dessins.

Œuvre

La carrière de Basquiat se divise en trois grandes périodes :

• Pendant la première, de 1980 à fin 1982, il faisait de la peinture sur toile, représentant le plus souvent des personnages squelettiques et des visages ressemblant à des masques. Ceci montrait son obsession de la mortalité de l'Homme. Il peignait aussi des éléments tirés de sa vie dans la rue : voitures, bâtiments, policiers, jeux d'enfants, graffitis...

• Une période intermédiaire de fin 1982 à 1985 présente des peintures sur panneaux de toutes matières et de toutes formes, et des tableaux individuels avec traverses intermédiaires visibles, une surface dense avec des écritures, des collages, et des représentations sans relation apparente les unes avec les autres. Ces travaux révèlent un fort intérêt pour l'identité noire et hispanique de Basquiat, son identification avec les personnages noirs historiques ou contemporains, et les événements qui leur sont liés.

• La dernière période, débute vers 1986 et dure jusqu'à sa mort en 1988. Elle montre un nouveau genre de peinture figurative, dans un style différent avec des sources, des symboles et un contenu contrastant avec ses autres peintures.

Basquiat et Andy Warhol

La rencontre de Basquiat avec Andy Warhol en 1983 fut marquante sur le plan artistique comme personnel. Les deux hommes se rencontrent et s'apprécient très fortement. Basquiat représente son ami sous la forme d'une banane dans un portrait célèbre, Brown Spots (Portrait of Andy Warhol as a Banana). Puis, les deux hommes réalisent ensemble plusieurs toiles pour une exposition à Zurich en 1985, qui sont très mal reçues par les critiques de la presse qui accusent Warhol d'exploiter son ami pour retrouver une inspiration qu'il aurait perdue, ce qui entraîne la séparation des deux amis^[6].

Oeuvres communes

• Monster Meat, Arm and Hammer, General Electric, Zenith, Eggs, Sweet Pungent, China, 1984-1985.
• Felix the cat, 1984-1985 collection Amalia Dayan et Adam Lindemann, New-York
• 6.99, 1985 collection Bischofberger, Suisse
• Untitled (Arm and Hammer II), 1985 collection Bischofberger, Suisse

Expositions personnelles

1981
Galleria Emilio Mazzoli, Modène, Italie. ("SAMO," 23 Mai-20 juin 1981)

1982
Larry Gagosian Gallery, Los Angeles, USA. (“Jean-Michel Basquiat: Paintings,” 8 Avril-8 Mai 1982)
Galleria Mario Diacono, Rome, Italie.
Annina Nosei Gallery, New York, USA. (“Jean-Michel Basquiat,” 6 Mars-1er Avril 1982
Galerie Bruno Bischofberger, Zurich, Suisse. (“Jean-Michel Basquiat” 11 Septembre-9 Octobre 1982)
Fun Gallery, New York, USA. (“Jean-Michel Basquiat,” 4 Novembre-7 Décembre 1982)
Galerie Delta, Rotterdam, Pays-Bas. (“Jean-Michel Basquiat,” Décembre 1982)

1983
Larry Gagosian GalIery, Los Angeles, USA. (“New Paintings by Jean-Michel Basquiat,” Mars 1983)
Galerie Bruno Bischofberger, Zurich, Suisse. (Septembre-Octobre, 1983)
Galerie Akira Ikeda, Tokyo, Japon. (“Jean-Michel Basquiat,” 14 Novembre-10 Décembre 1983)
West Beach Café, Venice, California, USA.

1984
Mary Boone GaIIery, New York, USA. (“Jean-Michel Basquiat,” 5-26 Mai 1984)
The Fruitmarket Gallery,, Édimbourg, UK. (“Jean-Michel Basquiat: Paintings 1981 - 1984” 11 Août - 23 Septembre 1984)
Galerie Bruno Bischofberger, Zurich, Suisse. ("Collaborations: Basquiat, Clemente, Warhol," Septembre-Octobre 1984)

1985
Galerie Bruno Bischofberger, Zurich, Suisse. (Janvier 1985)
Boymans-van Beuninge Museum, Rotterdam, Pays-Bas.
Mary Boone / Michael Werner Gallery, New York, USA. (Mars 1985)
Tony Shafrazi Gallery, New York, USA. ("Collaborations : Warhol / Basquiat" , Septembre - Octobre 1985)

1986
Larry Gagosian Gallery, Los Angeles, USA. (Janvier 1986)
Galerie Bruno Bischofberger, Zurich, Suisse. ("Jean-Michel Basquiat: Drawings," Avril 1986)
Galerie Thaddaeus Ropac, Salzbourg, Autriche.
Centre Culturel Français, Abidjan, Côte-d'Ivoire. (Octobre 1986)
Galerie Bruno Bischofberger, Zurich, Suisse. ("Collaborations : Warhol / Basquiat" , Novembre)
Kestner-Gesellschaft, Hannovre, Allemagne. (28 Novembre 1986 - 25 Janvier 1987)
Galerie Michael Werner, Cologne, Allemagne.

1987
Daniel Templon, Paris, France. (“Jean-Michel Basquiat,” 10 Janvier - 7 Février 1987)
Akira Ikeda Gallery, Tokyo, Japon. (“Jean-Michel Basquiat: New Works,” 7 - 28 Février 1987)
PS Gallery, Tokyo, Japon.
Tony Shafrazi Gallery, New York, USA. (trois grands dessins, Mai-Juin 1987)

1988
Galerie Yvon Lambert, Paris, France. (Janvier 1988)
Hans Mayer Gallery, Düsseldorf, Allemagne. (Janvier 1988)
Galerie Beaubourg, Paris, France. (“Jean-Michel Basquiat: Peintures 1982 - 1987,” 9 Janvier 1988 - 16 Février 1988)
Michael Haas Gallery, Berlin, Allemagne.
Vrej Baghoomian, New York, USA. (Avril 1988).

Rétrospectives

• Jean-Michel Basquiat: To Repel Ghosts, Palazzo Ruspoli, Rome, 2 Octobre 2008 - 1 Février 2009^[7]
• Basquiat, Brooklyn Museum, 11 mars - 5 juin 2010^[8].
• Rétrospective Basquiat, Musée d'art moderne de la Ville de Paris, 15 octobre 2010 - 30 janvier 2011^[9].

Postérité

• Downtown 81, film américain écrit et produit par Glenn O’Brien et réalisé par Edo Bertoglio en 1980
• One Day on Crosby Street, documentaire de 22 min réalisé par Stephen Torton (non-commercialisé), 1982
• Basquiat, un film américain réalisé par Julian Schnabel en 1996
• Jean-Michel Basquiat: The Radiant Child, documentaire américain de Tamra Davis en 2010
• Basquiat, chanson de l'album Intempestives de Yves Simon, 1999
• Basquiat, chanson de l'album Baba Love de Arthur H, en 2011

Bibliographie

• Jean-Luc Chalumeau, Jean-Michel Basquiat, Paris, Éditions Cercle d'art, 2005, 64 p. (ISBN 978-2-7022-0553-2) 

• Jennifer Clement, En compagnie de Basquiat, Paris, Éditions Denoël, coll. « Denoël & d'ailleurs », 2003, 219 p. (ISBN 978-2-2072-5248-2) 
• Marc Mayer, Fred Hoffman, Kellie Jones, et Franklin Sirmans, Basquiat, Paris, Éditions Flammarion, coll. « Monographies », 2005, 224 p. (ISBN 978-2-0801-1468-6) 
• Jérôme Attal, Denis Parent, Roxane Duru, et Johnny Depp, Jean-Michel Basquiat, Paris, Stéphane Million Éditeur, coll. « Bordel » (n^o 9), 2008, 187 p. (ISBN 978-2-9177-0204-8) 
• Anaïd Demir, Le dernier jour de Jean-Michel Basquiat, Paris, Éditions Anabet, 2010, 193 p. (ISBN 978-2-3526-6078-1) 
• Coll., Marc Mayer (dir.), Basquiat, Paris, Éditions Flammarion, coll. « Peinture & Sculpture », 2010, 224 p. (ISBN 978-2-0812-3725-4) 
• Leonhard Emmerling, Basquiat, Paris, France, Éditions Taschen, 2011, 96 p. (ISBN 978-3-8365-2713-2) 
• Jean-Jacques Salgon, Le roi des Zoulous, Paris, France, Verdier, 2008, 118 p. (ISBN 978-2-8643-2527-7) 

Annexes

Oeuvres majeures

• Profit I, 1982 collection particulière
• Per càpita, 1981 collection The Brant Foundation, États-Unis
• Baby boom, 1982 collection The Brant Foundation, États-Unis
• Slave Auction, 1982 MNAM/CCI Centre Pompidou
• Brown Spots (Portrait of Andy Warhol as a Banana), 1984 collection Bischofberger, Suisse

Articles connexes

• Painting the Century: 101 Portrait Masterpieces 1900-2000, exposition internationale en 2000-2001
• Andy Warhol
• Keith Haring
• Bruno Bischofberger

Liens externes

• (en) Site officiel
• Biographie de Jean-Michel Basquiat
• Basquiat sur artfacts.net, liste d'œuvres
• Portrait de Jean-Michel Basquiat en vidéos - Ina [vidéo]

Notes et références

1. ↑ http://www.henryflynt.org/overviews/samo.htm
2. ↑ http://www.angelfire.com/art/Artists/samo.htm
3. ↑ http://www.downtown81.com/
4. ↑ http://www.imdb.com/title/tt0208993/
5. ↑ http://www.nyu.edu/greyart/exhibits/downtown/designs2.html
6. ↑ http://www.lintermede.com/exposition-jean-michel-basquiat-musee-d-art-moderne-the-radiant-child-retrospective-film.php, Rétrospective Basquiat au Musée d'Art Moderne, 2010.
7. ↑ | url = http://intransit.blogs.nytimes.com/2008/10/09/basquiat-in-rome/ | titre = Basquiat in Rome | site = http://intransit.blogs.nytimes.com | consulté le = 24/08/2011
8. ↑ The Brooklyn Museum. Exhibitions: Basquiat sur http://www.brooklynmuseum.org. Consulté le 15/10/2010
9. ↑ La frénésie de Jean-Michel Basquiat électrise Paris sur http://www.lexpress.fr. Consulté le 15/10/2010